2） 急吸急呼 急吸就是在很短的时间内， 通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部， 并将气息保持住， 然后， 按照缓呼的要求而呼出 。 我们在演唱实践中经常要用到的， 因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间， 往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现， 这就是急吸缓呼的作用 。 为了培养呼吸的控制力， 我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习， 效果较好 。 卡鲁索说过， 歌者能否踏上成功之路， 首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用， 是否建立了强固的基础 。
四、 歌唱的发声
歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的， 说话式的唱歌或放大了的说话， 都是不对的， 这会没有色彩， 不是音乐化了的发声 。 所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的， 我们必须讲究发声方法， 帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来 。
1、 喉头和声带
喉头和声带， 是歌唱的发声器官， 是歌唱的核心部位， 是通向整体歌唱的要塞， 是打开歌唱艺术宝库的金钥匙 。 因此， 了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的 。 一般来说， 歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些（就像我们深吸气时的喉头感觉， 因为吸气时的喉位， 比静止时的喉位略低一点）有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位” 。 在歌唱时字与字、句与句的转换中， 喉头要始终处于这一位置， 而不应做离开水平位的向上、向下， 或向左、向右的移动， 当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定， 而不是僵死不动的稳定 。 就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样， 若把皮球比做喉头， 皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样 。 所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态 。
2、 打开喉咙
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节， 它直接影响到声音的好坏 。 “打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上， 口盖积极向上收缩成拱形， 舌根放松， 平放在下牙齿后， 牙关打开， 下巴放松自然放下而稍后拉， 这时候的喉咙是打开的 。 那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢？
1）“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然， 放松， 口盖抬起， 口腔内空间增长增大 。 所以在唱歌时， 咽喉不要闭塞， 要使咽喉张开， 让气息自如地送出来， “哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法， 也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态 。 在平时练习时， 还可以用闭嘴的“打哈欠”， 闭口打哈欠的时候， 里边的状态也是开的、抬的， 如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话， 那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了， 你的声音就会是“竖的”、“圆的”了 。
2）用“微笑”状态来打开喉咙 我们讲的“微笑”不是光笑， 而指的是把“笑肌”抬起来 。 “笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开， 大牙关打开， 面部两边的笑肌（颧骨）呈微笑状， 这样的微笑状态可以使你的喉咙打开， 可以使你获得高位置的声音 。 “歌唱状态就是里边的哈欠， 处头的微笑”， 这话很精辟 。
3、 良好的中声区
中声区是唱歌的基础， 没有良好的中声区， 就谈不到其他的一切 。 我们应当重视中声区的练习， 多在中声区下功夫， 不要急于唱很高的音 。 练习时， 我们先从中声区以中、小音量练习开始， 经过相当一段时间的巩固以后， 再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展， 初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则， 否则一开始就猛练高音， 不但不会获得正确的高音， 反而会毁坏声带 。 中声区应该*前， 明亮， 轻松流畅， 不费力， 这样才能往上发展， 为演唱高音打开通路 。 中声区的声音不要强求音量， 而是要自然自如， 要求音色优美和声音的灵活性 。 每个声部的重要音区都是中声区 。 中声区要做到吸气深， 呼吸力求自然， 有弹性， 积极向上， 有支持点， 喉头稳定松驰， 不论唱高、低不同的音， 喉头的感觉都在一个位置上， 声音要往外送， 但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上 。 我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样， 把每个音穿在一条线上”等等， 就是说声音要连贯、统一、圆润 。
推荐阅读
- 冬虫夏草如何食用，虫草一天吃几根为合适
- 一点点如何加盟，如何加盟网店
- 如何推广产品，如何给自己的产品做推广
- 如何画老虎，画一只完整的老虎
- 如何画玫瑰花，如何画玫瑰花步骤图解
- 如何制作动画片，如何制作简单的动画片
- 如何画兔子，小兔子绘画
- 如何画鸟，一二三画小鸟
- 如何画蝴蝶，死灵蝶画法
- 如何画梅花，简单线条山水画