学习知识|数字油画怎么画,怎么画好数字油画( 二 )


细节添加法
绘制完后再加入一些如点、线条之类的细节 , 这样会使画面更加生动、更富有生命力 。
对比色画法
对比色画法是通过冷暖色的连续对比变化达到色调的和谐统一 。 作画初通过画笔和画刀的灵活运用将对比较强烈的色彩涂满画布 , 再用调色刀迅速把颜色刮下来 , 使画面留下薄薄的色层 , 然后用刮下来的颜料调成灰色调整画面色彩 , 或通过覆盖对比色使之变得优雅 。 这样可以使粗俗色成为变化微妙而和谐的色彩 。 画家使用对比色作画一般是趁底色层未干时进行 。 在此画法中 , 画刀的作用很大 , 它能使平淡的色彩产生丰富多变的效果 , 画刀还可以除去不合意的色彩 , 能避免用松节油擦洗产生的色彩损伤 。 除刮外 , 画刀还可以用抹、揉等方法使对比色协调统一 。
数字油画调色技巧
DIY数字油画的调色手法操作功能 一幅好的数字油画 , 主要能体现出数字油画的精髓颜料的配置分成来设计一幅优美的图画 , 现在市面上的数字油画的颜料主要是以环保的丙烯为主 。 数字油画所有的图案都是由基本颜色DIY数字油画组成颜色构成了 , 我们图像处理的是一个非常重要一部部分 。
颜色的品种变化无尽、绚丽多彩 , 但各种颜色之间存在一定的内在联系 , 每一种颜色都可用3个参数来确定 , 即色调、明度和饱和度 。 色调是彩色彼此相互区别的特征 , 决定于
光源的色谱组成和物体表面所发射的各波长对人眼产生的感觉 , 可区别红、黄、绿、蓝、紫等特征 。 明度 , 也称为亮度 , 是表示体表面明暗程度变化的特征值;通过比较各种颜色
的明度 , 颜色就有了明这和深暗之分 。 饱和度 , 也称为彩度 , 是表示物体表面颜色浓淡的特征值 , 使色彩有了鲜艳与阴晦之别 。 色调、明度和饱和度构成了一个立体 , 用这三者建
立标度 , 我们就能用数字来测量颜色 。 自然界的颜色千变万化 , 但最基本的是红、黄、、蓝三种 , 称为原色 。 以这三种原色按不同比例调配混合而成的另一种颜色 , 称为复色 , 例
如红+黄=橙;蓝+黄=绿;橙色和绿色称为复色 。 三原色拼成的复色 , 其在颜色圈中与其对应的另一个色为补色 。 例如 , 黄与蓝拼成绿色 , 对应的红色是绿色的补色 。 在配色中 , 加
入白色将原色或复色冲淡 , 就可得到"饱和度"不同的颜色;加入不同分量的黑色 , 可得到"明度"不同的各种色彩 。 补色加入复色中会使颜色变暗、甚至变为灰色或黑色 。
颜色的调节及涂料调色功能:
(1)调色时需小心谨慎 , 一般先试小样 , 初步求得应配色涂料的数量 , 然后根据小样结果再配制大样 。 先在小容器中将副色和次色分别调好 。
(2)先加入主色(在配色中用量大、着色力小的颜色) , 再将染色力大的深色(或配色)慢慢地间断地加入 , 并不断搅拌 , 随时观察颜色的变化 。
(3)"由浅入深" , 尤其是加入着色力强的颜料时 , 切忌过量 。
(4)在配色时 , 涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异 。 各种涂料颜色在湿膜时一般较浅 , 当涂料干燥后 , 颜色加深 。 因此 , 如果来样是干样板 , 则配色漆需等干燥后再
进行测色比较;如果来样是湿样板 , 就可以把样品滴一滴在配色漆中 , 观察两种颜色是否相同 。
(5)事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度以及漆料的变化情况 , 特别是氨基涂料和过氯乙烯涂料 , 需更加注意 。
(6)调配复色涂料时 , 要选择性质相同的涂料相互调配 , 溶剂系统也应互溶 , 否则由于涂料的混溶性不好 , 会影响质量 , 甚至发生分层、析出或胶化现象 , 无法使用 。

推荐阅读